forme (martinique)

Winter Groove - Vincent Delerm

Musique, Concert

Abbeville 80100

Le 05/02/2026

Vincent Delerm occupe une place particulière dans le paysage culturel français : auteur, compositeur, interprète, photographe, cinéaste, il façonne des spectacles intelligents et sensibles dont lui seul a le secret. De ses débuts piano-voix à ses concerts avec groupe, il y a toujours du théâtre dans la chanson de Vincent Delerm. Du cabaret dans ses personnages à double fond. Du cinéma dans ses images, dans ses rythmes. Il joue avec les formes, et avec les couleurs ; dessine une distance, un certain silence autour de ses mots. L’air tranquille, il chante l’intranquillité… Après avoir annoncé quinze concerts à la Cigale - dont certains sont déjà complets - à l’automne 2025, il nous fera l’honneur de s’arrêter par Abbeville cet hiver.

Jean-Marie Machado

Musique

Abbeville 80100

Le 07/02/2026

Pianiste aux mille voix Musicien explorateur au long cours, porteur d’un langage sans frontières, le pianiste Jean-Marie Machado propose un concert solo ouvert à l’inattendu, au coeur battant de l’instant, la poésie à fleur de touches, sous le signe prometteur d’une "épure généreuse". De compositions en improvisations, sous des formes très variées, il mène depuis près de quarante ans une recherche musicale hors dogme, axée avant tout sur les rencontres et les hybridations. S’attachant à révéler les infinies potentialités expressives du piano, il n’a de cesse d’enrichir son nuancier, dans une oscillation ouverte entre jazz, musique classique et musiques du monde. Rien n’arrête Machado – et surtout pas les conventions ni les frontières esthétiques : musicien amoureux du timbre, de la mélodie comme du rythme, il dévoile des couleurs, des sensations et une vigueur, toujours renouvelées.

Festival Pizzicato - La réconciliation

Musique

Abbeville 80100

Le 01/02/2026

Concert-lecture conçu autour de l’ouvrage d’Hubert le Blanc : Défense de la basse de viole contre les entreprises du violon et les prétentions du violoncelle (1740). Ce spectacle est présenté sous forme d’une conférence loufoque. Le Blanc nous fournit là un texte très théâtral et souvent comique mettant en scène le Sire Violoncelle face à la Noble Viole de gambe. Contrairement à ce qu’on a tendance à penser, la viole de gambe n’est pas l’ancêtre du violoncelle. S’il est vrai que la famille des violes de gambe est antérieure à celle des violons, toutes deux ont coexisté pendant près de deux siècles : depuis la fin du XVIe siècle jusqu’à la fin du baroque. Des extraits du très divertissant ouvrage d’Hubert Le Blanc viennent ponctuer des musiques françaises et italiennes composées pour viole de gambe et violoncelle solo, ou en duo. Œuvres de Marin Marais, Joseph Bodin de Boismortier, Jean-Baptiste Barrière, Giovanni Battista Vitali et Antonio Vivaldi.

Philippe Cassard Récital de piano

Musique, Chorale - Chant

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 15/03/2026

Formé au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, il y a obtenu en 1982 les premiers prix de piano et de musique de chambre. Il approfondit ses connaissances pendant deux ans à la Hochschule für Musik de Vienne et reçoit ensuite les conseils du légendaire Nikita Magaloff. Finaliste du Concours Clara Haskil en 1985, il remporte en 1988 le premier prix du Concours international de piano de Dublin. Il est dès lors invité par les plus grands orchestres. Philippe Cassard présente, à partir de 1993, le cycle intégral de l’œuvre pour piano de Debussy en une journée et quatre récitals, rencontrant à chaque fois un immense succès. Son goût de la musique de chambre et sa passion pour le chant le conduisent à jouer avec de nombreux artistes. Le duo qu’il forme avec la soprano Natalie Dessay à partir de 2011 triomphe plus de 120 fois sur les scènes les plus prestigieuses.

Ce que je veux dire

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant, Spectacle

Landivisiau 29400

Le 01/02/2026

Théâtre et danse Il y a tant à dire à l’âge adolescent, tant à partager sur soi et le monde, mais tant à taire aussi, tant à garder rien que pour soi. Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours des adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… Mais sommes-nous seulement capables de l’entendre ? Cerclée de gradins, la scène devient une agora, un ring dont s’emparent trois jeunes adultes (épatants comédiens danseurs), encore empreints de l’adolescence, qui vont tenter de trouver une forme à leur silence. Ensemble, ils cherchent, luttent pour aller au-delà de la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. C’est en empruntant d’autres voix-voies que le verbe (la course, la danse, la lutte, le chant…) que les choses peuvent se dire, être enfin posées. C’est en inventant, en jouant dans un rythme particulièrement soutenu (quelle énergie !) et joyeux qu’ils façonnent leur propre langage et se racontent, nous racontent. Quand les mots ne suffisent plus, ce sont les corps qui[...]

RAPPROCHONS-NOUS

Manifestation culturelle

Langogne 48300

Le 06/02/2026

Rapprochons-nous est une forme courte pour 3 opérateurs et 20 radios. Le dispositif est épuré et élaboré. Les gestes sont rares et exigeants. L’espace est subjectif et partagé. Le temps est compté et s’étire tendrement. Partons de nous, de notre perception du monde et de nos besoins vitaux. Constatons et agissons. Rapprochons-nous est un rendez-vous, une invitation à se donner du temps, à se croire unique. Unique et sans prétention. Unique et commun. Unique et dérisoire. Personne n’est irremplaçable donc tout le monde est essentiel. Cirque, tout public, dès 10 ans. Partenariat : Les Fadarelles, la Ville de Langogne, les Scènes Croisées de Lozère dans le cadre de la saison culturelle de Scènes Croisées de Lozère et de Festiv’Allier, la saison !

Alpilium : Le vertige de l'envers

Manifestation culturelle

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 08/02/2026

"Une dame qui flotte dans l’air, des balles qui bougent toutes seules… Magie et illusion ? Virtuel ou réel ? Nous vivons une époque surprenante… N’est-ce-pas ? Questionner au moyen de gestes d’illusionniste et de circassien les différents niveaux de perceptions du monde qui nous entoure. Le Vertige de l’envers entraîne les spectateurs, petits et grands, dans un univers dans lequel les lois de la gravité et du temps peuvent s’inverser, se dilater ou s’abolir, bouleversant ainsi sens et émotions dans un moment onirique. Tout pourtant dans l’espace de jeu ressemble à ce que nous connaissons, tout est identique à notre réalité. Cependant les formes, les corps, le temps et les objets réagissent différemment, comme dans une autre dimension fantaisiste, une autre planète. Dans un monde où notre regard s’est peu à peu habitué aux filtres de réalité virtuelle (écrans, intelligence artificielle), comment réintroduire une part de merveilleux dans le réel et rêver les yeux ouverts ?"

Chostakovitch | Bruckner

Strasbourg 67000

Le 06/02/2026

L’ombre de Staline, mort depuis peu, plane sur le Concerto pour violoncelle de Chostakovitch. Dédié au jeune Rostropovitch, il est traversé de rage, de plainte, de moments grinçants et d’ironie — une arme que le compositeur manie avec dextérité. C’est une première également pour Bruckner qui, après avoir repris des cours de composition, s’essaie à l’écriture orchestrale à l’âge de quarante-deux ans. Comme souvent, insatisfait, il en révise la partition par la suite. Tarifs de 6€ à 60€ Conférence d'avant-concert Vendredi 12 décembre 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles La forme avant tout ? Le rôle de la structure musicale dans la pensée du compositeur par Cyril PallaudDer Schatten Stalins, der kurz zuvor verstorben ist, liegt über Schostakowitschs Cellokonzert. Dem jungen Rostropowitsch gewidmet, durchzieht das Werk eine Mischung aus Zorn, Klage, schneidender Ironie und bitterem Sarkasmus – ein Ausdrucksmittel, das der Komponist meisterhaft beherrschte. Auch für Bruckner ist es ein erstes Mal: Nach erneutem Kompositionsunterricht wagt er sich mit 42 Jahren an das orchestrale Schreiben. Wie so oft unzufrieden,[...]

L'ESPRIT DE L'ATELIER

Exposition, Atelier

Montpellier 34000

Du 31/01/2026 au 03/05/2026

16 artistes formés aux Beaux-Arts de Paris avec Djamel Tatah En écho à l’exposition que le MO.CO. consacre à l’histoire de l'École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier (MO.CO. Esba), le MO.CO. Panacée propose une réflexion autour d’un « cas d’école » : l’atelier de Djamel Tatah aux Beaux-Arts de Paris. Professeur pendant quinze années au sein de cette institution, Djamel Tatah a formé une génération d’artistes dont la diversité des pratiques, la singularité des trajectoires et la rapide émergence sur la scène nationale intriguent.

Saison Culturelle - Soirée hommage à Edmond Cozien

Musique

Pleyben 29190

Le 04/02/2026

18h30 - Vernissage de l'exposition Voilà 2 ans que moutons, vaches, escargots, chevaux ou bien encore cochons sont orphelins d'Edmond Cozien. Cet artiste, ferronier d'art, était bien connu et fort apprécié des Pleybennois. L'exposition qui lui rend hommage est née d'une rencontre entre Agnès, sa femme et Véronique Brod, photographe. Véronique Brod a réalisé avec quelques membres du photoClub Concarnois des clichés au sein de "Fer de rêve". Un autre oeil, une autre vision sur le travail de cet artiste à redécouvrir. 19h30 - Apéritif en musique avec "Constellations" "Constellation" apparaît sur les hauteurs de Locronan. C'est là que son dessein se forge et prend forme, que Vincent Vansteene réunit autour de lui trois musiciens pour donner corps à un répertoire en gestation depuis sa période flamande. Vincent Vansteene compose. Il a rencontré son parolier à Douarnenez, Jacques Vincent, qui a offert à ses mélodies des textes forts, rêveurs, nostalgiques, légers. Marine Vansteene leur donne sa voix, sa chaleur, son intensité. "Constellation" mûrit patiemment, assemble les couleurs de sa musique : autour du vibraphone de Vincent, du chant de Marine, la batterie de Christian[...]

Exposition : Soudain… la neige

Peinture, Neige - Glisse

Vernon 27200

Du 03/02/2026 au 08/02/2026

Exposition d’aquarelles à la Maison du Temps Jadis, du 03 au 08 février 2026, par Michèle Braunshausen. Bel automne en forêt de Lyons dans les environs de Charleval, Touffreville, Rosay-sur-Lieure, Les Hogues Les Andelys, Vernon Futaies, sous-bois, chemins arbres flamboyants couleurs bariolées sur les branches sol tapissé de feuilles mortes la mousse verte recouvre troncs et souches Aquarelles peintes sur le vif Impressions sensibles Instantanés et soudain… la neige ! Flocons et rafales de vent forêt blanchie en quelques heures les branchent se courbent sous la masse alignements d’arbres qui s’estompent l’hiver précoce est là Vite, sortir en profiter cheminer dans les bois photographier Le lendemain soleil les températures montent la neige fond formes et couleurs émergent dans cette blancheur Vite, arpenter les sentiers Saisir ombres et lumières couleurs vives et reflets

It’s the end of the amusement phase

Strasbourg 67000

Du 06/02/2026 au 07/02/2026

Quelle nouvelle phase après celle de l’amusement ? Pas une nouvelle ère, justement, mais un voyage déréglé dans le temps, une suite de sauts temporels, qui sont aussi ceux des danseuses, épuisants, et de langue, épurée. Chez Chara Kotsali, qui dit venir d’un lieu du Sud qui n’a jamais envoyé de fusée dans l’espace, le carburant est un savant mélange. Des corps tout d’abord, dans une chorégraphie coupée au cordeau qui cite macarena et parades militaires, manifestations de masse et aérobic (lorsque Kim Jong-il rencontre Jane Fonda), danses rituelles et pom-pom girl (mais n’est-ce pas finalement la même chose ?). Du son ensuite, soundtrack fait de tous les bruits du monde. Des mots enfin, ceux d’une poésie musicale qui scande les dates : celles des révoltes de la grande Histoire (1789, 1949, 1989), celles qui ponctuent l’histoire intime. Récit de soi autant que récit du monde, cette chronologie alternative est un travail de mémoire en forme de sample, qui nous rappelle que l’Histoire n’est pas linéaire, mais que c’est nous qui en écrivons la logique.

Le Sonneur à ventre jaune

Bischheim 67800

Le 04/02/2026

Cie Demain Il Fera Jour Mercredi 4 février – 10h30 Salle du Cercle Théâtre / à partir de 7 ans Durée : 55 min Descriptif : Ce projet est né d'une rencontre inopinée avec Rémi Helder, docteur à l'université de Reims et directeur du CERFE. (Centre de recherche et de formation écoéthologie). Alors que je l'interroge sur ses activités, il me confie dans un sourire : « Je dois convaincre les forestiers de laisser leurs ornières de tracteur intactes, pour sauver un petit crapaud qui a pris l'habitude de s'y reproduire ». Aussitôt la scène se forme dans ma tête : j’imagine la fragilité de la position du scientifique et l’ahurissement d’un chef d’entreprise devant sa demande. J'imagine le point de vue du bûcheron tenu aux exigences de rendement et d'efficacité. Et je trouve qu’il y a là une matière théâtrale merveilleuse. Tout l’enjeu de la préservation de la nature est résumé dans ce face à face entre un minuscule crapaud et un énorme tracteur, entre les enjeux économiques d'un forestier et l'ampleur de la révolution psychologique et logistique qu'il lui faut entreprendre si on le convainc de l'importance de sauver le précieux batracien. Distribution: Texte et jeu : Vincent[...]

À la recherche des animaux du musée

Strasbourg 67000

Le 01/02/2026

Retrouvez les animaux du musée qui se font parfois discrets et fabriquez une marionnette de doigt en forme d’animaux en feutrine. À partir de 5 ans

Petit POP'Ron Rouge

Bischheim 67800

Le 04/02/2026

Cie Gingolph Gâteau Mercredi 4 février – 9h30 Cheval Blanc Théâtre de papier pop-up / à partir de 3 ans Durée : 30 min Descriptif: Dévoré par le loup, le petit chaperon rouge devrait rester coincé dans ses entrailles à tout jamais. Petit POP’RON Rouge ne veut pas en rester là. Il est venu « régler son conte » ! Dans un pop-up aux échelles multiples, deux marionnettistes donnent vie aux formes qui se déplient. Les personnages s’échappent de leur page, transposent l’histoire, la renversent dans une réécriture contemporaine. Au-delà de l’immersion dans un univers graphique singulier, le spectacle interroge sur la façon de devenir « plus grand·e ». Après avoir rencontré le loup, Petit POP’RON Rouge devra apprendre à respirer encore, à vivre plus fort. Distribution : GINGOLPH GATEAU : Metteur en scène/scénographe/comédien/marionnettiste/plasticien/responsable artistique de la compagnie THOMAS SCOTTO : Auteur jeunesse MATEJA BIZJAK PETIT : Regard extérieur sur cette création AUDREY DUGUÉ : Comédienne/marionnettiste MINOUCHE BRIOT : Compositrice/musicienne/chanteuse ANAÏS MÉRAT : Costumière FRED RABY : Créateur lumière/régie son et lumière en tournée SIMON CHEREZ : Regard chorégraphique GILLES[...]

Atelier de création du mercredi : masque vénitien

Dorlisheim 67120

Le 04/02/2026

De la couleur et de la fantaisie avec du tissus ! Chaque enfant entre 6 et 15 ans est accompagné dans ses choix singuliers. Des techniques variées sont proposées : découpage, collage, couture-main, broderie spontanée et parfois peinture. Création d'un objet en tissu en 2 heures et un masque vénitien pour fêter carnaval avec grâce ! L'atelier d'Astrid ZM déroule des contes et des légendes avec un petit groupe d'enfants. Elle introduit le récit avec des figurines, sous forme de petit spectacle, puis, les enfants réalisent un personnage ou un tableau en lien avec l'histoire. Les tarifs de la séance : découverte 16€ - la séance : 19€ - Inscriptions aux 12 séances : 18 € - pour 2 enfants de la même famille à partir de 12 séances réservées : 17€

Danse : Casse-Noisette

Danse - Bal - Cabaret, Fête, Musique

Le Havre 76600

Le 03/02/2026

Venez redécouvrir la magie de Noël en 2025 et 2026, avec le chef d’œuvre classique Casse-Noisette ! Découvrez « Casse-Noisette » : Le Ballet et Orchestre Classique Revivez la magie de Noël avec « Casse-Noisette », le célèbre ballet sur la musique de Tchaïkovski et d’après le libretto de Marius Petipa (récit d’E.Hoffmann). Cette production originale de Franceconcert est l’événement incontournable des fêtes de fin d’année 2025 et 2026. Dans cette merveilleuse histoire, suivez Clara qui reçoit un casse-noisette en forme de petit bonhomme. Une nuit, ce jouet prend vie et mène une bataille contre les souris malveillantes qui envahissent la maison. Effrayée, mais courageuse, Clara rejoint le combat et, grâce à sa bravoure, voit le casse-noisette se transformer en prince charmant. Ensemble, ils sont transportés dans un royaume féerique. Le ballet composé en deux actes, a été présenté pour la première fois en décembre 1892 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Aujourd’hui, il reste l’un des ballets les plus joués au monde, grâce à sa musique envoûtante et à ses chorégraphies magiques. Un spectacle qui émerveillera les petits et fascinera les grands ! Réservez vos places[...]

Spectacle : "Bubble"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 03/02/2026 à 20:00 au 03/02/2026 à 21:20

Bubble [Cie OBRA] Alistair aime les mots. Les mots longs, les mots courts, les mots enchaînés comme des phrases, les poèmes, les histoires et les pièces de théâtre. Il aime leur son, leur forme, leur goût. Il aime les prononcer à voix haute. Alistair est un acteur qui aime les mots, les mots anglais. Dans Bubble, la compagnie gersoise OBRA nous invite à découvrir le monde étrange et merveilleux de la langue anglaise. Et c’est Alistair qui nous guidera en français (avec un charmant accent !) vers une version solo de Macbeth en anglais. Une prouesse de gymnastique linguistique, qui passe de l’histoire politique et sociale, aux relations tendues entre l’anglais et le français, en passant par ses ambitions ratées. Alistair endossera tous les rôles, les héros et méchants shakespeariens face aux innombrables meurtres, dans un décor en constante transformation sur fond de musique originale. Une performance passionnée et sanglante pour nous faire (re)découvrir l’univers de Shakespeare.

Exposition : L'organisation du terrain

Conférence - Débat, Sculpture, Exposition

Amiens 80000

Du 13/01/2026 au 11/03/2026

Daniel Pontoreau. Dans l'univers de Daniel Pontoreau, les pierres sont reines, du 13 janvier au 11 mars 2026. Elles se répondent les unes aux autres. Pierres étoilées ou scarifiées, gangues accueillantes comme des nids, stèles, totems, hauts socles tels des bornes de chemin tombées du ciel, respirant encore les terres teintées de rose, gris tendre, bruns savoureux et orangés du désert. Ces nouvelles venues de planètes non identifiées arrivent souvent nappées de glaçures blanches comme du sucre candi. On sent la chaleur, la cuisson. La géologie imaginaire de Pontoreau est celle d'un grand sculpteur car elle est heureuse, émouvante, apaisante. Le déséquilibre y est audacieux, mais harmonieux. Les formes sont sensuelles. La terre y est mère. Vernissage - mardi 13 janvier à 18h30. Visite guidée - mardi 3 mars à 18h. Visite pic-nic - mercredi 4 mars à 12h30. Conférence par Elisabeth Piot (maîtresse de conférence à l'UPJV) - mercredi 11 février à 18h. SCULPTURE

Concert - Jeanne Bleuse & Quatuor Magenta

Musique, Concert

Saint-Brieuc 22000

Le 07/02/2026

100 % Mozart La pianiste Jeanne Bleuse aime les défis. Elle invite le quatuor Magenta pour retracer, en quatre oeuvres, la vie du génial et iconoclaste Mozart : de l’adolescent prodige (Quatuor Milanais) à l’artiste au sommet de sa gloire (Fantaisie en do mineur), en passant par son magistral Concerto en la et son Adagio pour Glassharmonica. Un concert en forme de portrait mouvant, porté par cinq musiciennes en osmose.

Trio Circé

Musique, Musique classique

Hérouville-Saint-Clair 14200

Le 06/02/2026

Interprètes Émilie JACQUIN – Clarinette Camille RENAULT – Violoncelle Lise KHATIB – Piano Avec son programme « Une Odyssée Romantique », le Trio Circé vous invite à un voyage enchanteur au cœur de la musique de chambre. Formé par la clarinettiste Émilie Jacquin, la violoncelliste Camille Renault et la pianiste Lise Khatib, le trio s’est construit autour d’une amitié profonde née en Anjou, nourrie par une connexion artistique sincère et exigeante. Ces musiciennes talentueuses, animées par une même passion pour la transmission de la musique et des arts, offrent au public une expérience sonore vivante, mêlant pédagogie, émotion et découverte. Elles cherchent à rendre la musique de chambre accessible et captivante, en mettant en lumière les couleurs chatoyantes de la clarinette, du violoncelle et du piano — instruments phares du romantisme. Circé, la Magicienne Inspiré par la légendaire magicienne grecque, le Trio Circé puise dans le grand répertoire romantique et le transcende avec sensibilité, capturant l’essence de chaque œuvre. L’Odyssée Romantique devient ainsi une épopée musicale empreinte de métamorphose, d’émotion et de puissance féminine.

LOCO

Cirque - Marionnette

Belfort 90000

Le 07/02/2026

1834, Saint-Pétersbourg. Nicolas Gogol – considéré aujourd’hui comme un auteur classique de la littérature russe – n’a que 25 ans lorsqu’il écrit Le journal d’un fou. Sous la forme d’un journal intime, un petit fonctionnaire de l’Empire Russe, Poprichtchine détaille sa vie quotidienne, une routine simple entrecoupée de modestes plaisirs solitaires. Au fil des pages, des confidences se dévoilent autour des sentiments qu’il éprouve pour Sophie, la fille de son directeur. Un amour miroir, qui le renvoie à sa misérable condition, et duquel émerge le besoin irrépressible de s’inventer un « autre », un double digne de la belle insaisissable. De cette quête d’identité naissent les premiers signes d’une folie, et, en quelques jours seulement, le voilà devenu Ferdinand VIII, nouveau souverain du Royaume d’Espagne. Enfermé dans sa propre démence, imperméable à la réalité tangible du monde extérieur, Poprichtchine est finalement amené à l’asile par ceux qu’il croit être ses sujets. Fonctionnaire de l’administration pétersbourgeoise, Gogol semble utiliser son personnage comme une marionnette pour expérimenter d’autres rôles, d’autres destins, et offre le terreau parfait pour déployer[...]

Impacts

Manifestation culturelle, Spectacle

Bergerac 24100

Le 26/03/2026

Performance à partir de 13 ans Un brouillard épais envahit la salle, un silence latent vient alourdir la matière lumineuse qui découpe un espace où le temps semble s’être figé. Pourtant le mouvement est déjà perceptible… A chaque son, à chaque faisceau, à chaque geste l’espace se transforme et plonge le spectateur au cœur d’un dispositif où les limites du plateau sont sans cesse redessinées. Dans cette interaction de chaque instant, les frontières éclatent jusqu’à ce que lumière, corps et son s’accordent sur un même battement. Impacts est une forme hybride qui mêle performance dansée, lumière et musique live. Le trio d’artistes formé par Amélie Viers (chorégraphe), Guillaume Lenson (créateur lumière) et Fred Roumagne (musicien et plasticien sonore) questionne la relation d’interdépendance entre leurs trois domaines artistiques.

Ce que je veux dire

Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret

Auray 56400

Le 05/02/2026

Théâtre - danse Dès 12 ans Comment dire le monde quand les mots me manquent ? Comment dire ce que je suis si je n'ai pas la parole ? Il y a tant à dire à l’âge adolescent, tant à partager sur soi et le monde, tant à taire aussi. Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… mais l’entendons-nous ? Entourée de 4 gradins, la scène devient une agora, un ring. Ici, 3 jeunes adultes, empreints encore de l’adolescence, tentent de trouver une forme à leur silence. Ensemble, ils cherchent, tentent de dépasser la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. C’est en empruntant d’autres voix-voies : la course, la danse, la lutte, le chant… que cela se dit, se pose. C’est en inventant, en jouant dans un rythme soutenu et joyeux qu’ils façonnent leur propre langage et se racontent, nous racontent. Libre et bouillonnant ! Renseignements et réservations au téléphone, et en ligne.

Et puis

Cirque - Marionnette

Auray 56400

Le 08/02/2026

Marionnette - théâtre de papier - musique Dès 4 ans sans paroles Nouvelle création de La SoupeCie, alliant marionnettes, théâtre de papier et musique, ET PUIS transpose sur scène le superbe ouvrage éponyme du duo d’illustrateur.rices très créatif Icinori, sous forme d’une ample fresque visuelle et sonore qui entre en résonance profonde avec notre époque. ET PUIS déroule l’histoire d’un paysage naturel luxuriant transformé au fil des mois et des saisons par de mystérieux personnages, mi-hommes mi-outils. Tout un bestiaire de marionnettes évolue au milieu d’un décor hétéroclite, pareil à un chantier en mouvement permanent. La forêt et son petit peuple croisent les tractopelles, les ouvriers-architectes tranchent la montagne, abattent les arbres et vident la nature de ses habitants fantastiques… et puis… à nous d’inventer la suite ! Comme dans un rêve, la SoupeCie déploie les couleurs de ce panorama complexe et foisonnant, dans un univers peuplé de marionnettes et de sonorités étonnantes. Entre réalisme et fantasmagorie, comme une douce introduction à l’écologie, cette traversée imaginaire explore les liens intimes et complexes de l’être humain à la nature. Renseignements[...]

Impacts

Musique

Bergerac 24100

Le 26/03/2026

Performance à partir de 13 ans Un brouillard épais envahit la salle, un silence latent vient alourdir la matière lumineuse qui découpe un espace où le temps semble s’être figé. Pourtant le mouvement est déjà perceptible… A chaque son, à chaque faisceau, à chaque geste l’espace se transforme et plonge le spectateur au cœur d’un dispositif où les limites du plateau sont sans cesse redessinées. Dans cette interaction de chaque instant, les frontières éclatent jusqu’à ce que lumière, corps et son s’accordent sur un même battement. Impacts est une forme hybride qui mêle performance dansée, lumière et musique live. Le trio d’artistes formé par Amélie Viers (chorégraphe), Guillaume Lenson (créateur lumière) et Fred Roumagne (musicien et plasticien sonore) questionne la relation d’interdépendance entre leurs trois domaines artistiques.

Les Jeudis en Musique - « DE MOZART A SEVILLE" »

Musique, Chorale - Chant

Dinard 35800

Le 05/02/2026

« De Mozart à Séville » : Arnaud Dumond et Elenita Román Elenita Román Née en France de parents espagnols, Elenita Román est l’une des rares femmes guitaristes de flamenco. Encouragée par Arnaud Dumond, elle se forme à la guitare flamenca et obtient une bourse de la fondation Cristina Heeren de Séville. De retour en France, elle cofonde le groupe Las Chicas de Ripas et se produit à travers le pays. Arnaud Dumond Guitariste et compositeur reconnu, Arnaud Dumond s’est produit dans plus de 70 pays. Diplômé de l’École Normale de Musique de Paris avec la note maximale, il a remporté dix prix internationaux, dont ceux de Radio- France, Gaudeamus (Amsterdam) et Yamaha (Tokyo), en tant qu’interprète et d’autres en tant que compositeur. Il est l’auteur de nombreuses œuvres pour guitare, musique de chambre et voix, dont un Requiem créé dans plusieurs cathédrales françaises. Sa discographie compte une vingtaine d’enregistrements, disponibles sur les principales plateformes. Programme Duo liminaire : Gaspar Sanz (arrangement A. Dumond / E. Romàn) : Canarios Récital Elenita Romàn : Allegria-Buleria Récital Arnaud Dumond :Georg Friederich Haendel : Sarabande Trois visages du XXè[...]

Tempest

Strasbourg 67100

Du 17/03/2026 au 18/03/2026

Tempest Durant quatre mois, en 2024, Lisbeth Gruwez est partie en Thaïlande pour se former aux arts martiaux. Tempest développe cet apprentissage : une adresse en forme de flèche qu’on lui connaissait déjà – it’s going to get worse and worse and worse, my friend (2012) –, et une gestuelle nette et hyper-articulaire, multipliant les petits impacts dans l’air. Mais la chorégraphe ne fait pas leçon. Elle dépasse la recherche personnelle de la canalisation de la colère pour faire de cette émotion bien humaine une amie. Que serait une danse de la colère, passée par la maîtrise du souffle ? Une tempête dont on pourrait, comme Eole, dieu grec des vents, manipuler les éléments ? Après Penelope (2017), Gruwez n’en a pas terminé avec les figures d’oracle : ce corps où des forces a priori opposées se rencontrent. La musique de Maarten Van Cauwenberghe, cherchant à tisser les basses telluriques électro avec le scintillement métallique d’instruments entendus en Asie, accompagne cette nouvelle aventure quelque peu mystique.

Danse solo : Lymph Blood Story 9424

Spectacle, Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Amiens 80000

Du 17/03/2026 au 20/03/2026

Julie Botet > Solo danse, théâtre et photographie > Création 2026 Lymph Blood Story 9424 prend comme point de départ l'histoire intime de Julie Botet, sous la forme d'un freak show autobiographique. En s'appropriant et en détournant les codes et mises en scène d'exhibition, la chorégraphe souhaite questionner la nature de la réception des freak shows, à la lisière entre fascination et pitié, entre désir et dégoût. En soulignant le paradoxe de cette forme qui expose des monstres tout en rendant existant et visible le hors-norme, la pièce s'empare de la question de la normativité des visages et du sentiment complexe d'être le monstre, entre bête de foire et cas d'école.